VALÈNCIA. Este sábado los Premios Goya 2026 celebraron su 40ª edición. La gran noche del cine español celebró en el Auditori del Centre de Convencions Internacionals de Barcelona (CCIB) una edición histórica con 40 nominaciones del audiovisual valenciano y con un pleno absoluto para los valencianos en la categoría de cortometraje. La gala estuvo llena de chapas que colgaban de las solapas de los actores y actrices nominados que pedían una Palestina libre, una proclama que fue acompañada por una gala que condenó duramente la guerra de Israel contra Gaza que se reactivó con un nuevo ataque la misma mañana del sábado. 

La gala, tal vez una de las más cortas hasta la fecha, contó con las actuaciones musicales de Ángeles Toledano, La Casa Azul, Bad Gyal y Ana Mena entre otros. Pasadas las doce de la noche del sábado llego el domingo y con el nuevo día la fe. Los domingos se alzó con el premio a Mejor película y el equipo de la película agradeció la creatividad del cine, y la fuerza de la familia y la unión en este arte: “Lo íntimo también es político y mirarnos de frente es avanzar”, destacaron al recoger el cabezón y alzarlo al cielo. La directora de la cinta, Alauda Ruiz de Azúa, se llevó también otro cabezón a casa: el premio Mejor dirección, y aprovechó su discurso para reivindicar el premio en esta categoría a las mujeres: “Agradezco el reconocimiento a todas las personas que han entendido que el talento no entiende de género, aplaudo a esas personas que trabajan en que la desigualdad quede atrás”, y con este premio demostró que la fe en el cine y en las creadoras sigue latente. También recordó a otras mujeres que han ganado el galardón en esta categoría a lo largo de la historia: Isabel Coixet, Icíar Bolláin y Pilar Miró.

Siguiendo con la fe y creyendo en el amor sin barreras el premio a Mejor actor protagonista fue para Jose Ramon Soroiz por Maspalomas. El actor subió emocionado al escenario y quiso agradecer el premio al público y su manera de recibir la película que aborda la homosexualidad en la tercera edad: “No quiero que se me olvide nunca como está impactando esta historia. Quiero que todos los Vicentes del mundo sean felices como lo soy yo”. La actriz Victoria Abril fue la encargada de entregar el premio a Mejor actriz protagonista, a quienes les recomendó usar “pomadita” para perdurar al lado de las grandes del cine español. Entregó en manos de Patricia López el cabezón por su papel en Los Domingos. La actriz subió emocionada al escenario y tras dejar de nuevo el premio en manos Abril -porque pesaba mucho- quiso dedicar sus palabras a Alauda por regalarle este personaje. “Siento que este personaje existía dentro de mi, agradezco que me hayas abierto este camino para transitarlo. También agradezco que pongas luz en las violencias de la infancia, que muchos ejercemos sin darnos cuenta”.

Sirât, una de las grandes triunfadoras de la noche

Sirât fue una de las grandes triunfadoras de la noche llevándose un total de seis cabezones de los once a los que optaba. El premio a ravero a Mejor música original fue a parar a Kangding Ray, quien destacó que en la película los personajes “bailan juntos y disfrutan juntos”, también se llevó el premio a Mejor montaje que subió a recoger Cristóbal Fernández, que quiso resaltar que su padre es el escultor que ha hecho los cabezones de los Goya los últimos 30 años, con lo que estaba recogiendo un premio “muy familiar”. Y el premio a Mejor sonido llegó para Amanda Villavieja, Laia Casanovas y Yasmina Praderas por su maestría para captar todas las capas de sonido y luz dentro del desierto de Laxe.

La cinta también se llevó el premio a Mejor dirección de arte y lo recogió Oriol Maymó. Destacó el cine como “trabajo colectivo” y dedicó el premio al público y a todo el equipo por hacer este sueño posible: “Una película se completa cuando el público la ve y la hace suya. En este mundo atravesado por guerras el mensaje de Sirât es más importante que nunca. También subió Mauro Herce a recoger el galardón por Mejor dirección de fotografía. Destacó que el cine para él es “casi una religión” y que Sirât es un regalo para el mundo del cine. El film también obtuvo el premio a Mejor dirección de arte para Laia Ateca, quien quiso dedicar el galardón a todas las mujeres que han abierto puertas en el cine antes que ella.

Pleno para el cortometraje valenciano

El cortometraje valenciano se hizo de oro en la noche de los Goya. Ganó los tres premios de las tres categorías en las que contaba con nominaciones haciendo así un pleno. El premio a Mejor cortometraje de animación se lo llevó Gilbert, un cortometraje hecho en stop motion dirigido por Alex Salu, el valenciano Arturo Lacal y Jordi Jiménez. En el discurso destacaron la importancia del trabajo hecho a mano en el cine: “El corto ha sido hecho con paciencia y artesanía, nada de eso se puede hacer con Inteligencia Artificial”. Siguiendo por Mejor cortometraje documental, el premio fue para el equipo valenciano de El Santo dirigido por Carlo d’Ursi y producido por las alicantinas Montgó Films y Jaibo Films, con ayudas a la producción del IVC. Agradecieron el premio al equipo y al milagro que es poder hacer un cortometraje. “Los cortometrajes son milagros, tenemos que poner en nuestra agenda la bondad, que es un gran gesto político”. Haciendo triplete el premio a Mejor cortometraje de ficción fue para Ángulo muerto, dirigido por Cristian Beteta y producido por la alicantina La Dalia Films y agradecieron este premio al resto de directores de cortometrajes que son “verdaderos cineastas”.

Crónica de la gala

La noche arrancó con una canción, como no podía ser de otra manera, con la actuación de la presentadora de la gala Rigoberta Bandini junto a Luis Tosar quienes interpretaron el tema Hoy puede ser un gran día. Dieron así comienzo a una noche plagada de recuerdos y escenas de las películas nominadas en estos 40 años de historia de los premios y homenajeando a quienes habían ganado algún cabezón en las ediciones anteriores, que pudieron entregar los premios en las categorías en las que ganaron en el pasado. Un emotivo homenaje a todas aquellas figuras del cine español que recibieron el cabezón por primera vez como gran premio de su carrera y que ahora entregan el premio a las nuevas generaciones del cine español.

El premio a Mejor guion adaptado fue para Joaquín Oristrell; Manuel Gómez Pereira; Yolanda García Serrano por La cena, rodada en València. El equipo agradeció que el galardón fuera a parar a una comedia y le siguió el premio a Mejor guion original para Alauda Ruiz de Azúa por Los Domingos, la directora dedicó su discurso a sus compañeros nominados y recordó a su padre en su discurso: “Siempre decía que el miedo es una buena excusa para no hacer cosas. El miedo nos aleja de lo honesto, yo he podido escribir un guion desde la curiosidad. Ojalá nunca tengamos miedo”.

El premio a Mejor dirección novel fue para la directora murciana Eva Libertad por Sorda, quien quiso dedicar el premio al público que ha recibido bien el film: “La película ha llegado a personas de todo tipo, a familias que han podido ir al cine con sus familiares sordos. Muchas veces pensamos que vivimos en un mundo frágil cuando en realidad podemos vivir en una sociedad que acepta a todos. Nadie encaja en el molde de la normalidad porque nadie encaja en esta. La diversidad es riqueza.” El premio a Mejor película de animación fue para Decorado, y destacaron la importancia de la animación como “medio para contar todo tipo de historias”.

El premio a Mejor actriz revelación fue para Miriam Garlo por Sorda, quien dedicó el premio a la Academia y al equipo de la película que es “un sueño hecho realidad” y a su hermana para que “la sororidad siempre les proteja” y a las mujeres sordas: “A la violencia obstérica hay que añadirle la violencia de la invisibilidad. Tenemos que comunicarnos sin límites y sin fronteras, ningún ser humano es invisible”. El premio para Mejor actriz de reparto fue para Nagore Aranburu por Los Domingos que agradeció su premio al equipo de la película. El premio a Mejores efectos especiales fue a parar a Paula Gallifa Rubia y Ana Rubio por Los Tigres.

Le siguió el premio a Mejor película documental, que fue para Tardes de soledad, el documental que habla sobre el torero Andrés Roca Rey. Albert Serra quiso agradecer a todo su equipo y resaltar cómo se vive desde la intimidad un tema que “a no todo el mundo gusta”. El premio a Mejor actor de reparto recayó en la película murciana Sorda y lo recibió Álvaro Cervantes. Agradeció a Eva Libertad por este personaje tan increíble que le regala. El premio a Mejor actor revelación lo recibió Antonio "Toni" Fernández Gabarre por Ciudad sin sueño, el actor quiso agradecer el premio a su familia, que estaba viendo la gala desde La Cañada.

La cena se alzó con el premio a Mejor diseño de vestuario para Helena Sanchis y el premio a Mejor película Iberoamericana fue a parar a Belén de Dolores Fonzi quien quiso advertir a los españoles del peligro de la ultraderecha: “Vengo del futuro y de un país en el que ya tenemos que pelear por el derecho al agua, que no les pase a ustedes”. Luego vino el premio a López-Puigcerver, Belén López-Puigcerver y Nacho Díaz por El cautivo  por Mejor maquillaje y peluquería. Resonó el premio a Mejor canción original para Flores para Antonio de Alba Flores y Sílvia Pérez Cruz por la canción original Flores para Antonio que da forma al documental y que pone a cantar por primera vez a Alba Flores tras muchas peticiones de su familia. Flores quiso agradecer a los directores, Isaki Lacuesta y Elena Molina por permitirle esta “catarsis” creativa y el premio a Mejor película europea fue a parar a Valor sentimental de Joachim Trier.

Discurso de Fernando Méndez-Leite, Goya Internacional y Goya de honor

El director de la Academia de Cine, Fernando Méndez-Leite, en su discurso quiso recordar los 40 años de los premios Goya y celebrar que el cine español cuente con tantas nominaciones en festivales internacionales como Cannes. “El cine español sigue adelante y con paso seguro”, afirmó. También quiso hacer alusión a su petición al llegar a la Academia de que las películas se nombren como tal y no como “pelis” y se rió de sí mismo recordando que ahora acepta las “pelis y los docus”. También quiso criticar el genocidio de Gaza y la persecución de inmigrantes en Estados Unidos antes de entregar el Goya Internacional a Susan Sarandon.

La actriz recogió el premio que se le entrega por ser una de las actrices “más destacadas del cine de Hollywood” y una firme defensora de los Derechos Humanos. Se subió al escenario con una enorme ovación y un pin que pedía la liberación de Palestina -que llevaban casi todos los actores en la alfombra roja- y quiso agradecer el galardón a todos aquellos que cuentan historias. “Me encanta vuestro arte y vuestro presidente, que habla con tanta dignidad moral y lucidez que me ayuda a sentirme menos sola en el mundo”. También quiso resaltar cómo el ser humano se tiene que centrar en lo bueno para seguir avanzando: “Centrarnos en lo positivo nos lleva a tener la posibilidad de cambiar el rumbo del mundo en el que vivimos”.

También subió a recoger el Goya de honor el director, guionista, productor, escritor y periodista deportivo Gonzalo Suárez. Ante un público en pie se alzó con el cabezón y dedicó su discurso a la ciudad de Barcelona, donde “escribió sus primeros libros y escribió sus primeras películas”. Después de librarse del Goya porque “le estaba estorbando” contó un cuento que servía de metáfora para hablar del valor del cine, como “el último reducto con el que podemos soñar despiertos” ante un mundo gobernado por la Inteligencia Artificial. “Estoy orgulloso de observar que el cine ha sobrevivido a las redes y a las cavernas, aunque tengo que admitir que ahora el bisonte de las cavernas soy yo”.